Почему рекламный ролик не продаёт: 3 ошибки в сценарии

0
113

Предприниматели, которые заказывают рекламный видеоролик впервые, часто ориентируются на бюджет и качество картинки. Нанимают студию, выбирают красивую локацию, снимают на профессиональную технику — и получают ролик, который выглядит дорого, но не продаёт.

Деньги потрачены, клиентов нет. Проблема почти всегда не в съёмке и не в монтаже. Проблема в сценарии — точнее, в том, что он писался по устаревшим правилам, которые работали десять лет назад, а сегодня дают обратный эффект.

Разберём три самые частые причины, по которым хороший на бумаге ролик проваливается в реальной рекламной кампании.

Причина первая: бренд появляется слишком поздно

Классическая схема рекламного ролика построена на драматургии: сначала проблема героя, потом развитие ситуации, в финале — решение и логотип компании. Такая структура работает в кино и хорошо смотрится на презентации клиенту. Но она не работает в соцсетях и на видеохостингах, где зритель принимает решение о просмотре в первые 2–3 секунды.

«Рекламу никто не хочет смотреть — её хочется пропустить. Поэтому рекламное сообщение и название бренда должны появиться в первые секунды, пока зритель ещё не ушёл. Если сценарий построен по принципу „интрига — развитие — финал с логотипом“, до логотипа большинство зрителей просто не досмотрят», — объясняет Антон Шапошников, продюсер продакшн-студии Customvideo, 15 лет работающий со сценариями рекламных роликов для Kia, Chery, ПИК и других брендов.

Подробный пошаговый разбор того, как пишут сценарии для рекламных роликов по принципу «обратной пирамиды» — с ключевым сообщением в первых секундах — Антон Шапошников опубликовал в отдельном материале с примерами и готовыми шаблонами структуры.

Причина вторая: один ролик для всех площадок сразу

Вторая распространённая ошибка — попытка снять универсальный ролик, который одинаково хорошо работает везде: на телевидении, в ВКонтакте, в Reels, в наружной рекламе с QR-кодом. Так не бывает. У каждой площадки свой зритель, свой формат кадра, свои требования к хронометражу и темпу.

Телевизионный 30-секундный ролик, загруженный в Reels без переработки, выглядит скучным и медленным.

Динамичный вертикальный ролик из коротких видео, поставленный в рекламную паузу на ТВ, смотрится нелепо.

По словам Шапошникова, грамотный подход выглядит так: делается основная горизонтальная версия ролика на 30 секунд, а из неё уже собираются короткие вертикальные адаптации под социальные сети, в которых остаётся одно ключевое сообщение. Попытка сделать «один сценарий для всего» обычно превращается в ролик, который нигде не работает в полную силу.

Причина третья: сценарий согласован не с тем человеком

Самая обидная ошибка — организационная. Сценарий утверждает маркетолог или бренд-менеджер, а после съёмок готовый ролик показывают собственнику или генеральному директору. И тот говорит: «Это не то, что я хотел».

В результате либо ролик переснимается за счёт бюджета студии с потерей отношений, либо выходит в эфир в компромиссном виде, который не устраивает никого.

«В моей практике были случаи, когда всё согласование идёт с менеджером, съёмочная группа уже на локации — и тут приезжает собственник, который в детали не вникал. Ему не нравится происходящее, потому что он видит сценарий по сути впервые. Дальше — конфликты, переделки, срыв смены. Это время и деньги. Поэтому правило простое: на старте нужно выяснить, кто принимает финальное решение, и добиться, чтобы он утвердил сценарий лично», — подчёркивает эксперт.

Что в итоге

Ролик, который продаёт, начинается с правильного сценария, написанного под реальные условия размещения и согласованного с тем, кто принимает финальное решение. Если эти три пункта учтены — даже ролик с умеренным бюджетом даст результат. Если нет — не спасёт и миллионный продакшн.